Как призвание формируется через труд, смелость и верность музыке

История Ирины Александровны Бараковой — это пример того, как призвание формируется через труд, смелость и верность музыке
В 1983 году, сразу после окончания Иркутского училища искусств, девятнадцатилетнюю выпускницу направили… директором музыкальной школы. Не в крупный город — в посёлок Новонукутск, районный центр Усть-Ордынского Бурятского округа.
Молодой директор Ирина Александровна оказалась единственным музыкантом на весь район. Ей пришлось быть сразу всем: руководителем, преподавателем, аккомпаниатором, хормейстером, организатором самодеятельности. Музыка звучала повсюду — в школе, в детском саду, где она занималась с малышами от трёх лет, на сценах домов культуры. А параллельно — хозяйственные вопросы, ответственность за коллектив, за здание, за людей. Так закалялась не только профессия, но и характер Ирины Александровны
Три года обязательной отработки стали школой жизни. А возвращение в Иркутск — неожиданным испытанием. После директорской должности пришлось начать с нуля: секретарь, машинистка в хоровом обществе.
«Что делать, пришлось научиться печатать документы. Но веру в музыку и себя не теряла никогда».
Именно там судьба снова сделала поворот: предложение поработать в детском секторе радиозавода. С него и начался музыкальный путь не только Ирины Александровны в Иркутске, но и нашей школы, которая постепенно из детского сектора по радиозаводе выросла в школу искусств.
Параллельно с работой пришло и осознанное профессиональное углубление: Восточно-Сибирский институт культуры в Улан-Удэ, факультет дирижирования народным оркестром. Диплом руководителя народного оркестра стал не просто документом — стал направлением жизни.
Оркестр вошёл в судьбу Бараковой Ирины Александровны не сразу, но навсегда. Сначала — осторожно, с внутренним сомнением, затем — с полным принятием и любовью. Большой коллектив: 35 детей, 7–9 преподавателей. И то самое состояние, которое невозможно подделать или выучить: «Когда ты словно паришь над оркестром. Когда твои руки — как крылья, и от взмаха рождается музыка».
Дирижёр не имеет права на страх. Его задача — вселить уверенность, собрать воедино десятки характеров, дыханий, взглядов и повести за собой. И если оркестр верит — это стоит всего. Оркестр народных инструментов — это гордость школы искусств, в 2025-м году коллектив достойно выступил во Владивостоке, до этого были и другие гастроли, включая путешествие в Южную Корею
Отдельно хочется остановиться и рассказать про профессиональный коллектив народных инструментов «Сибирская мозаика», созданный энтузиастом Николаем Орловым. Более 13 лет гастролей, сотни сцен, десятки городов и сёл Иркутской области, поездки за границу. Иногда — по четыре концерта в день. Там сформировалось главное: выдержка, трудовая честность, принцип «меньше слов — больше дела». Этот опыт навсегда задал высокую планку.
Была и внутренняя борьба: сцена или педагогика? Играть самой или воспитывать других? Со временем выбор стал очевиден — школа, дети, оркестр. Но сценическая энергия осталась и передалась ученикам.
Она никогда не соглашалась на «детский уровень», если можно так выразиться. Были времена, когда участники оркестра в 9–10 лет играли серьёзные, профессиональные произведения. Концерт Будашкина для домры — с солистом Максимом Корицким, музыкантом с большой буквы, — сейчас вспомнился.
«Я сама в девять лет только поступила в музыкальную школу, а мои дети уже играют большой концерт», — улыбается.
«Высокая цель — быть лауреатами — всегда присутствует. Поблажек не даю ни себе, ни оркестру, наверное , это наследие сцены, гастролей, большой музыки».
В биографии Ирины Александровны — работа с Людмилой Зыкиной, четыре концерта в Иркутске, серьёзные репетиции, сотрудничество с Виктором Гридиным. Но обо всём этом Ирина Александровна говорит спокойно, без громких слов — как о части большого пути.
«Отделение народных инструментов — в основном мальчишеское. Мягкость воспринимается как слабость, поэтому требования чёткие и ясные».
Строгость — не страх, а ответственность. Без дисциплины музыка невозможна.
-Хорошо помню своего учителя — Юрия Михайловича Полодухина, который однажды сказал: «Учись. Сначала на хлеб заработаешь, потом — с маслом, а там, глядишь, и с колбасой».
Этот простой, почти шутливый совет стал фундаментом целой жизни.
Если бы не музыка, возможно, выбрала бы совсем другой путь — форму, погоны, службу. В детстве была спортивной, сильной, уверенной, но музыка победила.
Сегодня за плечами Ирины Александровны — десятилетия педагогики, сцены, оркестровой работы. А впереди — всё та же цель: высокая планка, живая музыка и дети, которые идут за дирижёром, потому что верят.
И когда её руки поднимаются — музыка снова рождается…